2025 年 12 月 4 日，云南艺术学院美术学院副教授王洪云应邀到访湖北美术学院，开展 “想象的力量” 主题创作分享讲座。本次讲座围绕艺术创作的灵感来源、核心理念及实践方法展开系统分享，为该校师生提供了专业的艺术创作指引，助力青年创作者深化创作认知、提升实践能力。

王洪云介绍讲座主题

讲座中，王洪云副教授结合个人创作经历，详细阐释了灵感与日常观察的内在关联。他指出，艺术创作的灵感往往源于生活中的具体场景与瞬间，其代表作《印迹系列》《浴系列》《向上的世界》《大世界系列》等，均取材于卧室光斑与绿植重叠、梦境场景、儿童涂鸦、城市微观景观等日常片段，通过艺术转化实现了从生活现象到创作表达的升华。

王洪云分享创作心得

在创作理念分享环节，王洪云副教授强调，想象力是艺术创作的核心驱动力，且可通过系统性训练予以提升。他介绍了 “联想训练法” 的实践路径，即通过建立不同事物间的关联思考，拓展创作思维边界，其作品《来自地球的金唱片》便是通过 “旅行者金唱片 — 地球 — 星星 — 植物” 的关联联想完成创作，传递 “文明与自然共生” 的学术思考。同时，他围绕 “人工与自然的辩证关系” 这一核心命题，以《印迹系列》为例，解析了 “平面化背景 + 抽象光斑叠加” 创作手法的艺术表达逻辑，阐释了作品中人类理性与自然本真的冲突与融合，呼应现代社会发展中的相关议题。

讲座现场

为助力师生掌握创作实践方法，王洪云副教授分享了其总结的 “创作七步法则”，具体包括：

灵感捕捉：以速写本记录日常场景、梦境等灵感载体，同步标注相关感受与联想；

手稿打磨：围绕核心灵感进行多版构图与表现手法调试，优化作品呈现效果；

时间沉淀：对初稿进行阶段性搁置，为灵感深化与作品完善预留空间；

判断选择：基于创作持续性与灵感价值，筛选优质创作方向，舍弃非核心灵感；

细节打磨：在成品创作阶段聚焦色彩、透明度等细节调整，提升作品艺术质感。

创作七步法则

本次讲座兼具理论深度与实践指导性，系统呈现了艺术创作从灵感捕捉到成品落地的完整路径，有效拓宽了师生的创作视野，为本校艺术教育与创作实践提供了有益参考。

讲座现场